10 jul 2026

Lanzamientos paraguayos: Nuevas canciones, discos y proyectos que marcan la escena musical

Nat Mendoza, Acho Laterza, Carlo Borghetti, Mavi Zacarías, Maggie Purahéi, La Nuestra y Fer Velázquez protagonizan una serie de lanzamientos que reflejan distintas búsquedas artísticas y conectan con las emociones, las raíces y las historias cotidianas.

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Todos los lanzamientos están disponibles en todas las plataformas de streaming.

Foto: Gentileza.

Desde folclore hasta la fusión contemporánea, varios artistas paraguayos presentan nuevos materiales que exploran la identidad, los recuerdos, los vínculos familiares y la actualidad, consolidando la diversidad de la producción musical nacional.

Para la Albirroja

El cantautor paraguayo Fer Velázquez presentó Sueño o realiad una nueva canción inspirada en la Selección Paraguaya de Fútbol, coincidiendo con la clasificación de la Albirroja al Mundial. El tema busca transmitir el sentimiento de unidad que genera el deporte, reflejando la ilusión, la esperanza y la identificación de todo un pueblo con su equipo nacional. “No es solo un partido, es el latido de toda tu gente, de este pueblo sufrido”, expresa uno de los versos de la obra.

La propuesta musical incorpora sonidos de trompetas y coros de aliento para recrear el ambiente de un estadio durante un partido. Tanto la letra como la música fueron compuestas por el propio artista, quien además adelantó que trabaja en una nueva versión de su canción Si me dices que sí y en otros proyectos inéditos, entre ellos un tema dedicado a su padre.

Propuesta solista

Tras iniciar oficialmente su carrera como solista en 2025, luego de la disolución del dúo femenino del que formó parte durante siete años y con el que llegó a presentarse en importantes escenarios internacionales como Lollapalooza, SABB lanzó Megap*tona, el primer sencillo de esta nueva etapa artística. El proyecto nació tras un proceso de búsqueda personal y creativa que la llevó a viajar en numerosas ocasiones a Buenos Aires, donde estableció vínculos con nuevos artistas, productores y colaboradores que contribuyeron a definir el sonido y la identidad de su propuesta individual.

La canción resignifica de manera irónica la palabra que le da título, apropiándose de un término históricamente utilizado para juzgar a las mujeres y transformándolo en una declaración de identidad y empoderamiento. Con una actitud desafiante, la artista cuestiona los dobles estándares sociales y busca generar conversación sobre los prejuicios que aún persisten. El lanzamiento estuvo acompañado por un evento especial que incluyó una presentación en vivo, la proyección oficial del videoclip y la celebración de esta nueva etapa musical, marcada por una propuesta más personal, provocadora y libre de condicionamientos.

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Álbum multidisciplinario

La cantante, compositora y contrabajista paraguaya Nat Mendoza lanzó el pasado 29 de mayo Karakú, su nuevo álbum disponible en todas las plataformas digitales. Más que un disco, la obra representa el punto de partida del denominado Universo Karakú, una propuesta artística y conceptual que se desarrollará en distintas etapas y formatos, integrando música, literatura, cine y producciones audiovisuales.

El proyecto toma su nombre de la palabra guaraní karakú, asociada al tuétano y a lo más profundo de la identidad. Además del álbum, contempla la publicación de un libro, un cortometraje y una serie de videoclips que ampliarán la narrativa de la obra. A través de composiciones propias y reinterpretaciones del cancionero popular, Nat Mendoza propone un recorrido que conecta tradición paraguaya, experimentación contemporánea y memoria colectiva, con un mensaje centrado en la identidad, la convivencia y el reconocimiento de una pertenencia común: “todas y todos somos terrícolas”, resume la artista.

Nuevo sencillo

El músico paraguayo Acho Laterza presenta Tranquilo, una canción que nace de la popular expresión “tranquilo nomás” y que invita a bajar el ritmo frente al estrés, la ansiedad y las exigencias de la vida cotidiana. Con una propuesta honesta y cercana, el tema combina momentos introspectivos con una energía rítmica marcada, construyendo un mensaje de calma, humor y humanidad ante los desafíos diarios.

La canción mezcla influencias de la bossa nova, la samba, el pop latino, el rock argentino y sonidos folclóricos y urbanos paraguayos, todo reinterpretado desde una identidad propia. Desarrollada en gran parte en Ypacaraí, la obra también incorpora un universo visual inspirado en plazas, diarios, carteles callejeros y el piqui vóley, elementos que reflejan la cultura popular paraguaya. Tranquilo marca además una nueva etapa artística para Acho Laterza, quien busca consolidar un sonido y una estética personal, alejados de tendencias pasajeras y profundamente conectados con la realidad cotidiana paraguaya.

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Álbum debut

El músico paraguayo Carlo Borghetti presentó Muévete, su segundo sencillo como solista y nuevo adelanto de su primer álbum. La canción está dedicada a su hija Giulia, de 15 años, y nace de la observación de su personalidad: serena y tranquila en la vida cotidiana, pero llena de energía cuando baila. A partir de esa dualidad, el artista construye un mensaje inspirador sobre el movimiento como símbolo de crecimiento y apertura al mundo: “Muévete rápido o muévete lento, pero no pares de moverte”.

Tras el lanzamiento de Canción de Lina, Borghetti continúa desarrollando una etapa más personal en su carrera, con una propuesta que combina emoción, autenticidad y sonidos pop rock. El tema fue compuesto junto a Gonzalo Núñez Rey, José Recalde y Mike Cardozo, quienes también participaron en la producción junto a Willy Suchar. Conocido por su trayectoria en la banda Paiko y el proyecto Göbekli Tépe, el artista profundiza ahora en una búsqueda propia, reflejada en canciones que exploran experiencias íntimas y familiares. Muévete ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.

Recuerdos en canciones

La artista paraguaya Mavi Zacarías presenta Bitácora, su álbum debut, una obra conceptual e íntima que funciona como un registro emocional del paso del tiempo. Inspirado en la idea de una bitácora personal, el disco reúne historias, recuerdos, vínculos y procesos de crecimiento transformados en música. Cada canción actúa como una entrada de diario que explora distintas emociones y experiencias, invitando al oyente a reconocerse en ellas.

Con una propuesta que combina sensibilidad lírica, producción contemporánea y una marcada identidad artística, Mavi apuesta por la música como memoria y herramienta para narrar la propia historia. El lanzamiento llega en un momento de crecimiento para la artista, que ya participó en sesiones en vivo, fue telonera del dúo Air Supply y recientemente colaboró con Ciudad Mansa en la canción Pesadillas. Con este nuevo lanzamiento, la cantante inicia una nueva etapa creativa marcada por la autenticidad, la exploración sonora y una mirada generacional que transforma experiencias personales en relatos universales.

Para saber más: Nat Mendoza saca su segundo disco, Karakú: “Este me afirma quién soy”

Una guarania que inspira

La cantautora paraguaya radicada en Estados Unidos, Maggie Purahéi, lanzó su primer sencillo titulado Arroyito, una guarania disponible desde el 28 de mayo pasado en más de 200 plataformas digitales. La canción nace de los recuerdos de su infancia en los arroyos de Ytu Guazú y Paraguarí, lugares donde compartía momentos familiares y musicales bajo las estrellas. Con este tema, la artista busca reconectar con sus raíces y transmitir la nostalgia, la identidad y el afecto por su tierra natal.

Profesora de música y piano formada en el Ateneo Paraguayo, Maggie desarrolló gran parte de su vida profesional en Estados Unidos, trabajando en el sector financiero. Sin embargo, su vínculo con la música se reactivó gracias a una presentación benéfica que la llevó a conocer al productor argentino Leandro Álvarez, quien impulsó la grabación de este proyecto. Arroyito es el primer adelanto de un álbum de trece canciones que combinará ritmos del folclore latinoamericano como huayno, salsa, joropo, vidala y zamba. Desde Washington, donde suele representar a Paraguay en actividades culturales organizadas por la embajada y el consulado, la artista busca difundir la riqueza de la música paraguaya y transmitir un mensaje de perseverancia, recordando que los sueños pueden concretarse sin importar el tiempo ni la distancia.

Nueva etapa musical

La banda paraguaya La Nuestra presentó Todo Lo Que Sube, una canción que combina ska balcánico, cumbia y rock latino para reflexionar sobre los ciclos de la vida, la resiliencia y la capacidad de comenzar de nuevo después de los momentos difíciles. Compuesta por Yoti Morel y producida por Mauri Roman en el estudio Ciudad Nueva, la propuesta mantiene la identidad sonora del grupo a través de ritmos festivos, vientos enérgicos y una fuerte carga emocional.

El lanzamiento fue acompañado por un videoclip estrenado el 27 de mayo, que muestra la perspectiva de cada integrante mediante una dinámica propuesta audiovisual. El concepto estuvo a cargo de Paola Irún, mientras que la dirección y edición fueron realizadas por UX Marketing. Con este nuevo trabajo, La Nuestra celebra 12 años de trayectoria artística, período en el que lanzó cuatro discos, seis sencillos y once videoclips, consolidándose como una de las bandas más representativas de la escena nacional gracias a una propuesta colectiva en la que sus cinco integrantes aportan composiciones y una identidad musical propia.

Sueños y la pasión futbolera

El grupo Ágape presentó El partido de tu vida, una canción y videoclip inspirados en la pasión por el fútbol, pero con un mensaje que va más allá del deporte. La propuesta aborda temas como los sueños, la perseverancia, el apoyo familiar y la capacidad de seguir adelante frente a las dificultades. Tomando como referencia las canchas de barrio, los entrenamientos, los sacrificios y la ilusión de miles de jóvenes que aspiran a llegar lejos, la obra busca conectar con una emoción compartida en Paraguay y en toda Latinoamérica, especialmente en un contexto marcado por el entusiasmo que genera el camino hacia un nuevo Mundial.

Detrás del proyecto se encuentran Carlos Arce y Ana Moyano, matrimonio que lidera la propuesta musical de Ágape. La canción fue compuesta por Ana y producida en el estudio familiar que ambos construyeron en su hogar. Uno de los momentos más emotivos del lanzamiento es la participación espontánea de su hijo, Rafael Arce, quien se sumó a la grabación y reforzó el mensaje de unidad y esfuerzo que transmite la obra. Con este nuevo lanzamiento, la banda continúa consolidando una identidad artística centrada en valores, emociones universales y relatos que inspiran a creer que los grandes sueños comienzan mucho antes de llegar a la meta.

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