26 may. 2026

Black Eyed Peas ahora quiere hacer “música para el alma”

Después de haber hecho bailar a millones de personas con éxitos como “I Gotta Feeling” o “Let’s Get It Started”, el grupo The Black Eyed Peas reconoció que ya no buscan crear temas que se conviertan en grandes éxitos, sino hacer “música para el alma”.

Musica123.jpg

El grupo volvió a ser un trío tras la salida de la vocalista Fergie.

EFE

Creo que hicimos un buen trabajo haciendo música para las masas, un trabajo verdaderamente bueno, pero ahora estamos siendo un poco egoístas”, dijo Will.i.am en una conferencia que el grupo celebró en Ciudad de México, donde mañana ofrecerán su concierto en el Pepsi Center.

El grupo -que volvió a ser un trío, como en sus orígenes, después de la salida de la vocalista Fergie- aseguró que nunca buscaron la fama, sino agarrar elementos de la música “underground” y hacerlos populares.

Sin embargo, “la música que estamos haciendo ahora es para nuestra alma, estamos intentando hacer música para nuestros corazones”, remarcó Will.i.am.

“Sabemos hacer música de fiesta. Pero también la que sigue la línea de ‘Where is the love?’”, agregó su compañero Taboo, quien opinó que canciones como esta última tienen “un mensaje detrás”.

The Black Eyed Peas, que recientemente lanzó los sencillos “Ring the alarm” y “Get it”, con una fuerte carga social, piensan continuar en esta línea: “A lo mejor no todo el mundo lo entiende, pero no pasa nada”, dijo Taboo.

Interrogados sobre cómo ven su pervivencia en una industria dominada actualmente por los ritmos urbanos, Will.i.am dijo que “antes era más difícil tener presencia, porque el panorama musical era más diverso”.

En la década de los años 90, cuando el grupo arrancó, y a principios de los años 2000, “en la radio había muchos estilos de música”, y con el paso de los años tomó fuerza el “underground”.

“Ahora no tienes tanta diversidad, tienes el mismo estilo de música, porque el algoritmo es algo tan sofisticado que le dice al artista qué debe copiar y seguir”, argumentó el cantante.

La diferencia es que “ahora estás compitiendo con todo el mundo” porque los artistas tienen más fácil hacerse conocidos gracias a internet, mientras antes competías con “la diversidad en la industria de la música”.

Reguetón y hip hop

Preguntados por su opinión sobre el reguetón, Will.i.am destacó que lo ama por “lo simple y expresivo que es”, así como porque “todo el mundo lo disfruta”. Además, “es una receta para triunfar”.

Para la gente de pocos recursos -como, subrayó, eran los integrantes del grupo antes de que se hicieran famosos- los ritmos de géneros como el reguetón, el hip hop o el rock pueden “cambiar tu vida”, si tienes la creatividad necesaria para trabajar sobre ellos.

Eso es hermoso, que la música dé oportunidades a la gente. Quienes odian el reguetón o el hip hop no están viendo las condiciones de aquellas personas que quieren escapar de lo más duro de la sociedad”, defendió.

Asimismo, celebraron la presencia de los cantantes latinos en la industria y cómo ha habido un cambio de paradigma. Por ejemplo -señaló-, si “Despacito” de Luis Fonsi suena en un bar de Londres “ya no es considerada como música latina, sino música mundial; antes, esto era diferente”.

“Los Grammy Latino son Los Grammy ahora”, subrayó el cantante, mientras que Apl.de.ap bromeó diciendo que “los latinos están tomando el control”.

Los tres integrantes del grupo también recordaron a la diva Aretha Franklin, fallecida este jueves a los 76 años debido al cáncer de páncreas que sufría.

“Inspiró a todo el mundo, a generaciones, y su música vivirá”, afirmó Will.i.am, mientras que Taboo, superviviente de cáncer, remarcó que el ejemplo de “la reina del soul” le inspira “para continuar la lucha” y trabajar por un mundo en el que se encuentre la cura para esta enfermedad.

Más contenido de esta sección
La compañía asuncena abrió su primera temporada bajo la dirección de Miguel Bonnin y la guía de la maestra internacional Elna Matamoros. La obra cumbre del ballet romántico continúa en cartelera en el Teatro Municipal este fin de semana con música en vivo.
El libro Para otra historia de la Guerra del Chaco, de los investigadores franceses Nicolás Richard y Luc Capdevila, propone una profunda relectura del conflicto desde las voces y experiencias de los pueblos indígenas del Chaco Boreal. El lanzamiento se realizará este martes 26 de mayo.
La cantautora francesa se presentará este martes en la Alianza Francesa de Asunción con un concierto gratuito que propone un encuentro cercano entre la chanson française, el folk, la bossa nova y las emociones más íntimas de su repertorio.
A un año de la partida de José Luis Ardissone, Arlequín Teatro le rindió homenaje con la inauguración de una sala que lleva su nombre y con Duendes y sueños…, un íntimo encuentro de poesía, música y memoria que volvió a hacerlo latir sobre su amado escenario.
Un recorrido por distintos espacios de arte se vivió en el circuito de la Noche de Galerías.
Entre ovaciones, reencuentros y momentos profundamente emotivos, Berta Rojas convirtió La huella de las cuerdas: Destino Paraguay en una verdadera celebración de la cultura nacional.