Diego Serafini es dueño de Supernova Estudios. Ha trabajado, por consiguiente, con numerosas bandas paraguayas en la producción, mezcla y masterización de sus discos. Actualmente graban con él grupos como Paiko, Furtiva y Rampage, entre otros. Serafini también trabaja en el sonido de la nueva temporada del programa Cromática que se emite por la TV Pública. Y como muchos saben, es el vocalista de Gaia y guitarrista de Tribu Sónica.
“A nivel artístico es buenísimo lo que se hace acá”, dice rodeado de discos, consolas y parlantes. “Yo comparo con otras bandas que vienen de Argentina o Brasil, y me parece que muchas de Paraguay son bastante mejores, sin desmerecer a los grandes grupos brasileros y argentinos”.
Pero no todas estas bandas paraguayas logran cruzar fronteras. En este sentido, Diego opina que la instalación de un sello discográfico podría cambiar esta realidad. “Porque para que un artista llegue a la gente lastimosamente hace falta una inversión grande de plata, que nosotros generalmente no tenemos”, asegura.
Cuando un sello discográfico contrata a una banda para grabar, esta firma un contrato para una cantidad de discos en cierto periodo de tiempo. “Y vos tenés que administrar el dinero que te dan y grabar esos materiales en ese periodo”, explica. “Para que el sello recupere y gane dinero con el artista, por supuesto tiene que invertir en publicidad. Entonces pautan en los medios”.
A finales del mes de octubre se difundió la noticia de que el sello Sony Music Sur volvería a Paraguay en alianza con la empresa Linck & Linck. Finalmente esto quedó postergado hasta nuevo aviso. Una de las propuestas de Sony era que impulsarían a los músicos con ciclos de acústicos y concursos de bandas.
“Yo no creo en los concursos”, dice Diego al referirse a este tema. “Yo estoy como jurado en el Demostrá Tu Música (Palermo) y es difícil juzgar la música primero porque es subjetivo. A vos te puede gustar algo que a mí me parece horrible. Pero se trata de mantener ciertos parámetros de calidad y de presentación en vivo, ensamble, etc. Hasta cierto punto eso funciona”.
Sin embargo, según este productor, “en Paraguay el amiguismo no permite muchas veces que de este tipo de concursos surjan las bandas que realmente se merecen”.
Entonces, pone en tela de juicio a los grupos que buscan grabar con pocos temas. “Hay bandas que me piden presupuesto para grabar”, dice. “Y vos les preguntas ¿cuántos temas quieren grabar? Y uno... ¿Y cuántos temas tenés? Dos... Y ya quiere grabar... Pero primero hay que gastarse”.
Con Gaia, agrupación de 17 años integrada por Jorge Barrios (bajo), Javier Ramos (guitarra), Mauricio Román (batería), Diego recuerda que recorrieron un largo camino antes de lanzar su primer disco. “No nos apuramos, cada cosa a su tiempo”, dice. “Lo que pasa es que uno como músico a veces tiene demasiadas ganas de subirse a un escenario, es algo que te pica en lo más profundo. Y cuando uno se apura tiende a hacer mal las cosas”.
¿Te parece que es importante estudiar el instrumento?
No creo que sea algo fundamental para que uno haga algo trascendente en la música. Es obvio que estudiando tu instrumento vas a ser mejor músico. Pero la musicalidad es otra cosa, que no es tocar bien, sino que se trata del buen gusto, de lo musical que suena lo que uno toca, de saber donde meter los arreglos y donde no meter. Eso yo creo que no se estudia, y creo que se consigue invirtiendo tiempo escuchando, nutriéndose de otras cosas y también hay que tener talento. Y mucha gente nace sin talento y aprende por el camino. Y otros tienen talento innato y nunca estudiaron ningún instrumento. Kurt Cobain, por ejemplo, era un tipo que tenía un talento innato que era irrepetible. Y esa me parece que es la meta: buscar algo que no sea demasiado parecido a nada.
Jack White es un un músico estadounidense que graba canciones escuchándolas en su vehículo, alejado de los parlantes del estudio. ¿Qué pensas de este estilo de trabajo?
Esa es una excelente forma de saber cómo la gente escucha tu música. Yo, de hecho, cuando trabajo acá en el estudio siempre saco de este entorno el audio para saber justamente cómo suena afuera y cómo la gente lo va a escuchar en relación a lo que se escucha normalmente.
Siempre intento de que lo que yo produzco acá tenga un nivel de calidad similar a lo que se hace afuera, y por eso no me puedo encerrar y escuchar todo acá nomas. Porque en el estudio es cierto... vos escuchas y parece que todo está bien siempre. Justamente en el auto es uno de los lugares donde escucho, y también lo hago en varios autos si puedo; convierto a mp3 y escucho en mi teléfono, porque también hoy la mayoría de la gente escucha música así.
Además del apoyo de un sello discográfico, ¿qué le falta a las bandas paraguayas para traspasar fronteras como, ejemplo, Soda Stereo en los 80?
Lo que yo creo que falta es que los músicos se arriesguen más a su música. Yo sé que a veces es difícil, y que la gente dice ‘no pero acá no puedo dejar mi oficina porque vivo de eso’. Ellos en su cerebro ya tienen metido el chip de que no pueden luego dedicarse a la música, y la toman como una actividad para su tiempo libre, o cuando les sobra. Yo encaro a la música de otra manera, el resto de las cosas hago cuando me sobra tiempo de la música. Si no estoy siendo músico, ahí veo si tengo tiempo para hacer otras cosas, porque para mí la música es mi trabajo, es lo que yo hago, y cuando vos haces lo que a vos te gusta, haces con gusto y por lo tanto siempre te va salir bien. Y el dinero ya viene solo, eso ya es una consecuencia.
Gaia se presenta este sábado en la seccional de Capiatá, en la segunda fecha del Rock en Py Fest. Actualmente esta banda se encuentra regrabando sus canciones para un compilado que publicarán próximamente. Esta noche podrá oír temas del último disco (2012), y también clásicos como “Ráfaga” y “Mariposa”.
“Para nosotros es una buena oportunidad tocar en este tipo de festivales porque así mostramos a la gente lo que estamos haciendo ahora”, expresa el vocalista. “Cuando la banda se formó a fines de los 90 (“que tenían mucho de los 70") estaba de moda el grunge y el rock alternativo, y yo creo que de ahí sale nuestro sonido”, asegura.
“También tenemos guitarras poderosas”, añade, “con ingredientes un poco oscuros que vienen de bandas como Nirvana y Stone Temple Pilots. Pero siempre buscamos sonar frescos y también tratamos de inspirarnos en lo que se está haciendo hoy en el mercado musical”.
